「BLAME!（ブラム）」ドルビーアトモス体感試写に瀬下寛之・吉平“Tady”直弘・岩浪美和

上映後には、本作品の音響監督でもある岩浪美和さん、そして本作品の監督の瀬下寛之さん、副監督の吉平“Tady”直弘さんが登壇し、ドルビーアトモスならではの楽しみ方を伝授いただくトークイベントとなりました。

日時：3月14日（火） ​
場所：イオンシネマ幕張新都心 ​
登壇：瀬下寛之（監督）、吉平“Tady”直弘（副監督）、岩浪美和（音響監督）、​

「ドルビーアトモス」は、従来の立体サウンドシステムに天井スピーカーを加え、オブジェクトサウンドにより音を劇場全体のどこでも自在な位置に配置することが可能になる。迫力の大音量やささやくような微かな音まで的確に再現され、天井を含め劇場全体が音に包まれる。さらにそれがどの場所から発しているのかが正確に感じられる。映画のなかに入り込むような音響体験が得られる。​

そんな「ドルビーアトモス」は、まさに『BLAME!』のためにあったかのように今回ぴったりとはまった。無限に広がる階層都市、一体どこから何が現われるのかも分からない。そのなかで音の距離感が実感を伴って表現されることで、主人公の霧亥らの緊張感もよりリアルに伝わる。菅野祐悟さんによる音楽は、緊迫感や情感を音で導き観るものの感情を揺さぶります。​

瀬下監督：弐瓶勉さんのコアなSFの世界の入門編。個人的にもハードSFファンが大好き。

と重厚な作品の背景を語る。

僕もこうしたハードSFは大好きです

と、岩浪音響監督もこれに応じた。​

吉平副監督：原作にある広大な世界を映像化するために、精一杯力を尽くしました。ドルビーアトモスを採用したことで奥行きも出ました。満足していただける映像に近づけたのではないかと。

また制作にあたっては、霧亥の派手なアクションだけでなく、雨宮天さんが演じる少女・づるたちの人間ドラマも大事にしたと、本作の見どころの多さを窺わせた。​

「ドルビーアトモス」への挑戦について、

岩浪音響監督：映画『ゼロ・グラビティ』を観て以来の夢だったと感慨深げであった。当時、日本の音響は大きな後れをとったなと思いましたが、今回の『BLAME!』で世界と戦えます。

と手応えを感じている様子。また、

岩浪音響監督：日本の国内で「ドルビーアトモス」の認知度はまだ十分でない。『BLAME!』で劇場ならではの体感をしてもらい、さらに広がって欲しい。

との気持ちを語った。​

瀬下監督：3DCGアニメーションにこだわっているのは、視聴するだけでなく、体験してほしいと考えているから」と。「その際、構図の外に広がる空間を作るのは音で、ノイズや反響といった要素が重要になるが、そこで岩波さんチームの音響が大きな役割を果たしている。

と話した。​

吉平副監督：「ドルビーアトモス」で音に立体感が出ることで、いままで出来なかった表現が実現した。より没入出来るようになったことに感動した。音が動いていくことで、非現実のSFの世界が現実の世界に感じられる新しい視聴体験になるのではないか。

と、『BLAME!』ならではの魅力を語った。 ​

テクノロジーの果て、極限まで発達した超高度ネット文明。 ​
過去の「感染」よって、正常な機能を失い無秩序に、そして無限に増殖する巨大な階層都市。 ​

都市コントロールへのアクセス権を失った人類は、防衛システム「セーフガード」に駆除・抹殺される存在へと成り下がってしまっていた。 ​

都市の片隅でかろうじて生き延びていた「電基漁師」の村人たちも、セーフガードの脅威と慢性的な食糧不足により、絶滅寸前の危機に瀕してしまう。 ​

少女・づるは、村を救おうと食糧を求め旅に出るが、あっという間に「監視塔」に検知され、セーフガードの一群に襲われる。 仲間を殺され、退路を断たれたその時現れたのは、“この世界を正常化する鍵”と言われている「ネット端末遺伝子」を求める探索者・霧亥（キリイ）であった。