山崎まどかｘ前田敬子トークイベント＠『ゴッド・ヘルプ・ザ・ガール』

映画『ゴッド・ヘルプ・ザ・ガール』。

そのチケットは発売と同時にあっという間にSOLD OUTとなった山崎まどかさん（ライター・コラムニスト）と前田敬子さん（ADIEU TRISTESSEチーフデザイナー）による上映後トークイベントが行われました。

日付：5月16日
場所：新宿シネマカリテ

観客　（大拍手）

前田さん：ハッピーエンドなのにせつない気持ちになりますよね。

山崎さん：ベルセバのファンで今日来た、という人はどのくらいいらっしゃいますか？

観客　（約半数が手を挙げる）

山崎さん：結構いるー！　ベルセバってずっと若いイメージがあるけどすでに20年選手だし、若い世代にはあんまり知られてないんじゃないか、と思っていましたが、そうでもなかったですね。スチュアートが「タイガーミルク」という１０００枚限定で作られたアルバムがあるんですけど、そういうレアものを血眼になって探し出すような世代というわけではないですし。

前田さん：３人が踊るのが、そんなに上手いダンスではないのですが、そこがいいですよね。

山崎さん：史上最強に運動神経が悪い人たちのミュージカル。

前田さん：ハル・ハートリーの『シンプルメン』でも音楽に合っていないダンスをするシーンがありましたよね。

山崎さん：あの映画の女の子も、前髪パッツンでしたね、このイブ（エミリー・ブラウニング）同様。きっと映画を見たあと、女の子は「私も前髪切る！」って、美容院に行くんじゃないかな。

前田さん：ファッションでいえば、ワンピースにボーラーハットをかぶったり、靴下にプレーントゥを合わせたり、かんかん帽だったり、本当にファッションがガーリーでかわいい。監督が女の子の趣味がはっきりしていて、ジェームズ（オリー・アレクサンドル）はやっぱり自分がやっている音楽から影響されていて、どのシーンでも絶対にボタンダウンのシャツを着ている。

山崎さん：映画の中で、彼らがやっている音楽のスタイルというものを、ジェームズがやっているんですね。彼が羽織っているアノラックなんかもそう。

前田さん：アノラックって、９０年代に流行ったウインドブレーカー、みたいなものなんですけど。

山崎さん：アノラックという名前じたいが音楽ジャンルのひとつとして言われていたくらい、ミュージシャンが着ていたから。まあ、映画ではグラスゴーが寒いから着ていたんじゃないかって気もしますけど。あと、キャシー（ハンナ・マリー）もイブも、まず洋服がすごくかわいいけど、あれはスチュアートがスタイリングを手がけているんですね。だから彼の好みの女の子ってこと。

前田さん：ボーイフレンドの服を女の子に着せてしまうとかね。ケーブルニットを着せるシーンがありましたが、本当に監督の好みが出ていると思います。

山崎さん：サッカーウェアを着せちゃうところとか。アクセサリー使い、必ず３本腕輪をつけているのが、まさにインディーロック好きの女の子って感じで。ゴダールは自分の映画でアンナ・カリーナが着るものにこだわっていて、街でかわいい服を着ている女の子に「それどこで売ってるの？」と聞いて見つけてきて、彼女に着せていたんですよね。あと、イブがお風呂に入っているところに男子が列をなしているシーンがありますが、1965年のイギリス映画で『ナック』という作品のオープニングシーンを思わせる。あちらは男女逆ですが、それを直接真似しているというよりも、９０年代におしゃれな映画のブームがあって、その時にこの映画を見た人たちのとらえかたがこうだった、と思わせるところがいいなと。

前田さん：そういうシーンがいっぱい出てくるからもう一回見て確かめるのも楽しいですよね。

前田　さん：あと、レコード会社に売り込むために、自分の歌をテープに録音するところもいいですよね。いまそういうことをして聞く人はいないから、ロマンチック。

山崎さん：あえてカセットテープに吹き込んで聞くんですよね。カセットはノスタルジックでありながら世代にならった新鮮なもので、７インチレコードなんて、１枚の裏表たった２曲しか入っていない。だから、本当にその曲がすき、というのが伝わる。オタク的なことを言わせて貰えば、本当は７インチのほうが音がいいんですよ！　イブがその時聴いているレコードがレフトバンクス の「プリティバレリーナ」という曲で。レフトバンクスは一発屋というイメージがあり、「プリディバレリーナ」じたいはヒットした曲ではなかったんですけど、サイケデリックでバロックっぽいかわいい音楽なんですよ。どうしたらこういう可愛さを伝えたらいいのかと考えていたので、今日ここにいらしてくださった方は、覚えていていただけると、広がるかなと思います。

前田さん：音楽からも世界が広がるし、ファッションからも広がるしね。

山崎さん：映画の中でDJがしゃべっていることは「お前らは８０年代のロッキングオンか」みたいな内容だったりするんですけどね。

前田さん：今みたいに情報がなかったときは映画のなかに出てきたものやキーワードを覚えて、あとで調べたりして自分のものにしていましたよね。

前田さん：画面のなかに大人が出てこないこともキーポイントですよね。誰の親も出てこないし、キャシーの家に遊びいっても家族は出てこない。イブの病院のスタッフくらい。あの年頃は大人が目に入っていなかったという、自分が過ごしたあの時代にいる気持ちになる。でも、最後のほうのセリフで「大人が必要なの」って言われて、ハッとする。

山崎さん：舞台がグラスゴーで、バンド周辺の人たちとだけ交流していて社会から切り離された女の子が、ちゃんと大人になっていくんですよね。ところで、イブが心惹かれるバンドのボーカルの男の子がいますが、ボーカルばっかりがモテるみたいの、ああいうの本当にあるんですかね。

山崎さん：ボーカルの子のファッションも古着ミックスで音楽性とつながる部分もありますよね。可愛さがなにもかもが独立しているのではなく、世界が全部繋がっているから、スチュアートの趣味で消化されているところもある。前田さんはファッションはいかがでしたか。

前田さん：エミリー・ブラウニング、本当にかわいいですよね！すごい好きなタイプ。劇中の曲も、本人が歌っているんですよね。スチュアートがオーディションしたと聞きましたが、あのちょっとたどたどしい感じがすごいこの映画の魅力になっていて。

山崎さん：スチュアートは10年くらいこの映画の企画を温めていて、2007年にベルセバとは別名義で出した「ゴッド・ヘルプ・ザ・ガール」というCDが先にあるんですが、私は映画のサントラのほうがグッとくる、上手くないからグッとくる。映画をみたら、すごくサントラが買いたくなるような映画じゃないかなと。下手くそでもできる一生懸命頑張る感じが可愛くて、そこがインディ精神だなと思うんですよ。
DIY精神につながる、手作りでいろんなことをやっているところが可愛らしくて、へなちょこだけどパワーもあるというところが伝わるといいなと。

前田さん：ファッションもチラシには７０年代風とあるんですけど、イメージ的にはボールルームシーンなんかは５０年代、でもお洋服は60年代の古着を今の子たちが見つけて着ている感じに近いですね。

『ゴッド・ヘルプ・ザ・ガール』

は８月１日より、新宿シネマカリテほか全国順次公開。