ＮＹ「ジャパン・ソサエティー」創立１１０周年記念『宮川一夫：日本の偉大な撮影監督』シリーズ開催

今春、米国ニューヨークの日米交流団体「ジャパン・ソサエティー」（JS）映画部では、JS創立１１０周年記念・特別企画の一環として、日本映画黄金期を駆け抜けた撮影監督、宮川一夫（１９０８年～１９９９年）の生誕１１０周年を記念した『宮川一夫：日本の偉大な撮影監督』シリーズを開催。

本シリーズは、ニューヨーク近代美術館（MoMA）との共催となり、上映作品本数は、両館で計２５本、シリーズ開催直前にFilm Forumで上映される２本を合わせると２７本となり、日本映画の黄金期を君臨した宮川撮監が撮影した数々の名作がニューヨーク３館で一挙に回顧上映されます。

４月１３日のJSでのオープニング上映作品には、宮川撮監が小津安二郎監督と組んだ唯一の作品『浮草』（１９５９年）の新４Kリマスター版を上映します。上映会では宮川撮監の長男・宮川一郎氏と長年に渡り宮川撮監の撮影助手を務めた宮島正弘氏が冒頭の舞台挨拶で登壇予定、上映会後にはオープニング・レセプションを開催します。

浮草　Kyo Machiko (L), Ganjiro Nakamura (R)
© 1959 KADOKAWA

４月１４日の特別トーク「撮影監督・宮川一夫」では、宮川一郎氏と宮島正弘氏が登壇し、撮影監督・宮川一夫の人生とその仕事風景について語っていただきます。また、１９４３年版『無法松の一生』、『ある殺し屋』（１９６７年）、『鬼の棲む館』（１９６９年）、『刺青』（１９６６年）等を含めた近年劇場ではあまり観ることができない傑作の３５ミリ版や日本映画を代表する作品、『羅生門』（１９５０年）、市川崑監督の『東京オリンピック』（１９６５年）の４Kリマスター版等を含めた豪華なラインナップとなっています。

羅生門　Masayuki Mori (L), Toshiro Mifune (R)
© 1950 KADOKAWA

本シリーズのニューヨーク近代美術館での上映会は、４月１２日に新４Kリマスター版『浮草』の世界初上映ではじまり、『越前竹人形』（１９６３年）、『手をつなぐ子等』（１９４８年）、『炎上』（１９５８年）などやJSでも上映する作品に加えて、４月２９日まで追加で１２作品を紹介します。

本シリーズ開催前の４月６日～１２日にはFilm Forumで溝口健二監督の傑作『山椒大夫』（１９５４年）と『近松物語』（１９５４年）の新４Kリマスター版が上映され、JSのマンスリー・クラシック上映会では、３月２日に上映した『用心棒』（１９６１年）に続き、４月６日には溝口健二監督の『雨月物語』（１９５３年）の新４Kリマスター版を上映します。

JS映画部シニア・フィルム・プログラマーの増渕愛子さんは、本シリーズについて次のように述べています。

増渕さん：１９８１年にニューヨークでジャパン・ソサエティーが宮川一夫氏をゲストに迎えて２５作品を紹介する回顧シリーズを行った以来の宮川氏の素晴らしい仕事に焦点を当てた大規模な特別シリーズ上映会となります。宮川一夫生誕１１０周年とジャパン・ソサエティーの創立１１０周年を機に、MoMAとFilm Forumと連携してこの偉大な撮影監督を称える包括的な回顧シリーズを開催出来ることに大変喜びを感じています。撮影した作品は、日本映画史の中で最も観られていてながらも滅多に語られることがない撮影監督、宮川一夫を新しい世代のニューヨーカーたちに紹介する良い機会となるでしょう。

ニューヨーク近代美術館・映画部キュレーターのジョシュア・シーガル氏は

ジョシュア・シーガルさん：宮川一夫氏は市川崑監督の『おとうと』（１９６０）の撮影で、「銀残し」という現像手法の考案者として知られています。この手法により彩度と色調のコントロールをより得ることが出来ました。それから半世紀以上経っても、この様な技術や芸術的革新は、ヴィットリオ・ストラーロや本年度の第９０回アカデミー賞撮影賞を獲得したロジャー・ディーキンスを含めて幅広い層の撮影監督に影響を与えています。これらの撮影監督は、銀残し手法を使用し、カラー映像に銀色の光沢を残したり、外の撮影で鏡を使い日光と影のまだらな効果を出したりなど宮川考案の技法を用いています。

と、述べています。